Béatrice Jusrendot Artiste Peintre
Mes peintures
Je définirai mon travail comme figuratif et coloré. Mes thèmes de prédilection, sources d’inspiration sont la nature, les Bouddhas, les anges, le Moyen-âge,….Pour la forme ; Le fond, c’est ma quête spirituelle, ma recherche du divin. Ce chemin passe par l’iconographie orientale et occidentale, la lecture des maitres, l’étude des différentes religions, de nombreuses expériences mystiques….
Ma vie et L'art
Je suis née en Haute-Savoie et déjà à l’école primaire mes cahiers de poésie étaient décorés…et sur les deux pages, texte et illustration. Très créative, mon imagination me perdait parfois…au collège, j’avais de très bonnes notes en dessin, mais peu de conscience de ma valeur en cette matière. C’est avec l’arrivée de la musique, une grande révélation pour moi avec le Hard Rock (et oui !!), que je me suis mise activement à dessiner, peindre, reproduire des pochettes d’album, illustrer des nouvelles de Lovecraft. Puis j’ai montré mes réalisations à mon oncle, Bernard Palacios, qui, avec La Fabrique à St Laurent le Minier, réalise des dessins animés. M’encourageant dans cette voie, sans omettre de me dire que s’est difficile et qu’il faut beaucoup travailler, j’ai passé le concours des Beaux-arts à Annecy où il avait enseigné et j’ai été sélectionnée : 2 ans d’études passionnantes dans un cadre magnifique. Puis se fut le départ pour la ville de Clermont-Ferrand, où mon penchant pour la peinture a pu s’épanouir grâce à une équipe de professeurs hors pairs. J’ai pu aussi apprendre quelques techniques de peintures à l’ancienne avec l’atelier restauration de l’école. Après l’obtention du diplôme national d’étude supérieure en arts plastiques (Bac+5), je suis revenue en Hte-Savoie où j’ai été artiste décoratrice pendant 10 ans (décoration de vitrines peintes pour Noël, Pâques,…Enseignes, panneaux publicitaire, décorations de spectacle…). J’ai aussi commencé à enseigner aux enfants à la MJC Annemasse Sud. Depuis je suis toujours dans la transmission. Je peignais aussi des toiles, ou la spiritualité, les traditions étaient déjà présentes. Après un séjour au Puy en Velay, je suis actuellement en Ardèche, où j’ai la chance d’avoir un magnifique atelier grâce à la mairie de Thueyts
La beauté des Thangkas m’a toujours fascinée. C’est à Karma Ling que j’ai appris la technique de leurs réalisations. Leurs tracés géométriques de base allaient bien avec mon esprit mathématique (j’ai fait un bac scientifique !) et m’ont appris que la géométrie était partout, nécessaire et fondamentale.
Papyrus, puis parchemin…Gouache et encre, puis pigments, gomme arabique ou œuf…Petit à petit je suis arrivée à utiliser des éléments traditionnels dans mon travail. Tout cela est encore assez expérimental mais passionnant ! C’est grâce à Marie-Virginie du Puy en Velay, de la compagnie Orion, dont la voix m’émeut profondément, aventurière pleine de talents, spécialiste des Cantigas de Santa Maria (entre autres) que j’ai avancé sur ce chemin.
Les anges m’ont sauvé la vie. Mon ange gardien a eu beaucoup de travail avec moi ! Chute de 14 mètres et vision d’un ange de lumière blanche m’entourant en spirale pour me protéger…Freinage à un rond point alors qu’une voiture arrivait, je ne regardais pas la route, perdue dans mes pensées…
Et l’histoire de l’art est remplie de représentations angéliques toutes plus belles les unes que les autres, mes préférences allant à Botticelli et Fra Angelico…Et bien sûr à Paul Courtin, qui peint des anges colorés, souriant, lumineux,….
Je suis fière de mes portraits, pour moi c’est le plus difficile à faire dans tout mon travail mais j’adore ! J’ai d’abord voulu faire une série de personnages de la Bible, puis l’idée s’est agrandie à tous les grands sages que notre planète ait portés ou porte actuellement. Pour la plupart des peintures à l’huile…Tellement plus facile pour les modelés, et de belles couleurs !
Pour moi la nature est parfaite, elle reflète la puissance du Créateur; c’est la manifestation du principe divin. Je travaille toujours avec une base, une photographie, un dessin réalisé sur le motif, une image qui me touche. Je dirais que je suis une copiste (vie antérieure ?) et coloriste…Il me faut un support à ma création. Rien n’est plus beau qu’un soleil couchant, une fleur, un arbre, un rocher, un être humain… En tant que peintre comment rendre une telle merveille ? Que peuvent mes mains avec mes yeux éblouis ?
C’est un grand projet collectif, ou chacun peint son envie et sa création au sein d’un projet global où toutes les créations ont leurs places, réfléchies en fonction de celles des autres en un tout cohérent.
©2025 crédit photos : Beatrice jusrendot tous droits réservés
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